ארכיון האמנות אמנית מומלצת: תרזה האג

הכירו את האמן מארכיון האמנות . כשתסתכלו על עבודתה של תרזה, תראו נופים עירוניים מלאים בהמולה של החיים העירוניים - נראה שהתמונות מהדהדות פטפוטים. אבל, תסתכל היטב. תראה טקסט שמופיע דרך הבלוקים הצבעוניים, כאילו לתמונות עצמן יש מה לומר.

תרזה נתקלה בציור בעיתונים כשנגמרו לה הבדים הטריים, חוויה שסימנה נקודת מפנה בקריירה האמנותית שלה. תפריטים, עיתונים ודפי ספרים הפכו לדרכים למלא את ה"פורטרטים" העירוניים שלה בחיים ובסאונד.

הפטפוט גדל במהירות על היצירות של תרזה עצמן. המשך לקרוא כדי לגלות כיצד הנוכחות של תרזה בתערוכות חוצות סייעה לה לספק ייצוג לגלריה וללקוחות, וכיצד היא מאזנת את הצד העסקי של עבודתה של האמנית עם הצלחתה עם רפרודוקציות.

רוצה לראות עוד מעבודותיה של תרזה האג? לבקר אותה.

עכשיו תסתכל על תהליך היצירה של אחד האמנים המוכשרים שלנו.

1. אתה מתמקד בבניינים ובמתקנים, לא באנשים. מתי התחלת לצייר נופים עירוניים ומה הנוף שלך מושך בהם?

הבניינים בעבודות שלי הם האנשים שלי. אני נותן להם אישיות וממלא אותם בסיפורים. אני חושב שאני עושה את זה כי כשאתה מצייר אדם, זה מסיח את דעתו ממה שקורה ברקע. אנשים שצופים ביצירה מתמקדים בפנים או במה שהמצולם לובש. אני רוצה שהצופה ירגיש את כל הסיפור.  

אני גם פשוט אוהב יותר את התחושה של ערים. אני אוהב את כל האווירה ואת הפטפוטים. אני אוהב את ההמולה של העיר. מאז שאני זוכרת את עצמי, אני מציירת ערים. גדלתי ברוצ'סטר, ניו יורק, וחלונות חדר השינה שלי השקיפו על הארובות, הקירות חסרי החלונות והארובות של קודאק פארק. התמונה הזו נשארה איתי.

2. אתה משתמש בסגנון ציור ייחודי ומצייר על הלוח ואפילו על דפי הספר. תספר לנו על זה. איך זה התחיל?

בחיים קודמים, הייתי נציג מכירות של חברה רפואית ונסעתי לעתים קרובות. במהלך טיול בסן פרנסיסקו, צילמתי את רחוב פאוול עם גבעה מלאה ברכבלים ולא יכולתי לחכות לצייר אותו. כשהגעתי הביתה והעליתי את התמונה, הבנתי שאין לי קנבסים ריקים – באותו רגע ציירתי רק לעצמי. החלטתי להדביק כמה עיתונים על הקנבס הישן כדי ליצור משטח חדש.

כשהתחלתי לצייר על העיתון, הוא התחבר מיד למשטח. אהבתי את המרקם והתנועה של המברשת, כמו גם את אלמנט הממצאים מתחת לצבע. זה היה הרגע שבו מצאתי את הקול שלי כאמן והפכתי לרגע מכונן בקריירה האמנותית שלי.

ציור על נייר עיתון הפך מעונג לאיך שהוא מרגיש לריגוש של מילוי היצירות בסאונד. אני שומע סיפורים של אנשים, אני שומע ערים מדברות - זה הרעיון של פטפוט. להתחיל מכאוס וליצור מזה סדר כשאני מצייר זה מאוד נחמד.

3. איך אתה יודע שהציור נעשה?  

אני ידוע לשמצה בעבודות יתר של חלקים. אני חושב שסיימתי, אני נסוג אחורה ואז חוזר ומוסיף. ואז הלוואי שהיה לי "כפתור ביטול" כדי להסיר את ההתקנה של תוספות חדשות.

אני חושב שזה קשור להבנה שהיצירה שלמה, זו התחושה שיש לי בפנים. עכשיו אני מניח את היצירה, שם משהו אחר על כן הציור, וחיה עם זה. אולי אמצא משהו לגעת בו, אבל אני לא שמה משיכות צבע גדולות עכשיו. לפעמים יש כמה חלקים שאני מחדש לגמרי, אבל זה קורה רק לעתים רחוקות עכשיו. אני מנסה לכבד את ההרגשה, לא להילחם בה.

אני עובד עם הרבה בלוקים צבעוניים שקופים להראות דרך טקסט בעיתון, ובהתחלה ציירתי יותר מדי מהטקסט. עם הזמן, נעשיתי בטוח יותר, והשארתי אותו פתוח. יש יצירה שנקראת "Disrepair" עם גוון אפור קל בחלק אחד שהחלטתי להשאיר לבד. אני כל כך שמח שעשיתי את זה, זה החלק הכי טוב ביצירה.

4. האם יש לך חלק אהוב? האם שמרת את זה או עם מישהו אחר? למה זה היה האהוב עליך?

יש לי יצירה אהובה. זה חלק מרחוב פאוול בסן פרנסיסקו. זו העבודה הראשונה שבה השתמשתי בטכניקת העיתון. זה עדיין תלוי בבית שלי. זה הרגע שבו הבנתי מי אהיה כאמן.

למד אסטרטגיות עסקיות של תרזה.

5. איך אתה מוצא את הזמן בין אמנות לעסקים ומכירות?

כאמנים, עלינו להיות אנשי עסקים כמו שאנחנו אמנים. לפני שעסקתי באמנות, עבדתי במכירות במשך עשר שנים וקיבלתי תואר בשיווק. הניסיון שלי נתן לי יתרון על פני אמנים שמעולם לא היו להם קריירה ומגיעים היישר מבית הספר לאמנות.

אני צריך להקדיש את אותו כמות זמן לשני הצדדים של העסק שלי. שיווק זה כיף, אבל אני שונאת לעדכן את הספרים שלי. אני שומר את ה-10 לחודש עבור הוצאות מכירה ותיאום בלוח השנה שלי. אם לא תעשה זאת, זה ישאב ממך את היצירתיות כי אתה ממשיך לחשוב על זה.

אתה גם צריך לצאת מהסטודיו שלך ולפגוש אנשים. אני אוהב לעשות מופעי אמנות קיץ בחוץ כי זה זמן מצוין להכיר אנשים חדשים ולתרגל באמת להתאים את המסר וההצהרה של האמן שלך. תלמד מה עובד ומה לא.

עושה את זה כל כך קל לעקוב אחר כל המכירות והאנשים שאתה פוגש והיכן פגשת אותם. אני יכול לחזור הביתה מהמופע ולצרף אנשי קשר להופעה הספציפית הזו. הידיעה מאיפה פגשתי כל איש קשר עושה את זה הרבה יותר קל לעקוב אחריו. אני אוהב את התכונה הזו.

חשוב שתהיה מערכת קיימת. כשאני מסיים יצירה, אני מצלם, מפרסם מידע על היצירה בארכיון האמנות, מפרסם את היצירה החדשה באתר שלי ומפרסם אותו ברשימת התפוצה שלי ובמדיה החברתית. אני יודע כל שלב שאני צריך לעשות אחרי הצביעה מה שהופך את הצד העסקי להרבה יותר חלק.

כמו כן, הדבר הגרוע ביותר הוא כשאתה מוכר ציור ולא מתעד אותו כמו שצריך, כי אם אתה רוצה לעשות רפרודוקציה או רטרוספקטיבה, אין לך את התמונות הנכונות.

6. אתה מוכר הדפסה במהדורה מוגבלת על שלך. האם זו אסטרטגיה טובה עבורך בבניית מעריצים של היצירות המקוריות שלך? איך זה עזר למכירות שלך?

בהתחלה היססתי לעשות רפרודוקציות. אבל כשהמחיר של המקור שלי התחיל לעלות, הבנתי שאני צריך משהו שאנשים בתקציב קטן יותר יוכלו לקחת הביתה. השאלה הייתה, "האם אני זולל את השוק למקוריים?"

"המספרים בסוף השנה אישרו שההדפסים שווים את זה." - תרזה האג

גיליתי שאנשים שקונים מסמכים מקוריים שונים מאלה שקונים הדפסים. עם זאת, עיבוד ומעקב אחר המהדורות השונות לוקח זמן. אני הולך לשכור עוזר שיעזור לי במשימות האלה. הנתונים בסוף השנה אישרו שההדפסים שווים את זה.

7. יש עצה לאמנים מקצועיים אחרים לגבי הגשת מועמדות ועבודה עם גלריות?

אתה חייב לקבל את העבודה שלך שם. הכל תלוי במי שאתה מכיר. כשהתחלתי להציג את עבודותיי, ערכתי כמה שיותר תערוכות: תערוכות אמנות בחוץ, תערוכות קבוצתיות פנימיות, גיוס כספים בתערוכות בתיכונים מקומיים וכו'. דרך הערוצים האלה הכרתי אנשים שחיברו אותי לגלריות.  

"אם גלריות צריכות לעשות עבודה אמיתית כדי לאמת את העבודה שלך, אתה תסיים בתחתית הערימה." -תרזה האג

אתה חייב לעשות שיעורי בית ולא רק להגיש את העבודה שלך לגלריות. הכירו אותם וגלו אם אתם מתאימים להם או לא. ראשית ודא שאתה מדבר ופעל לפי הכללים שלהם. אם הם צריכים לעשות עבודה אמיתית כדי לבדוק את העבודה שלך, אתה תסיים בתחתית הערימה.

היו עקביים בתמונות שלכם! יש אמנים שמרגישים שהצגת מגוון זה טוב, אבל עדיף להציג עבודה עקבית ומגובשת. ודא שזה דומה לאותה סדרה. אתה רוצה שאנשים יגידו שהכל שייך אחד לשני.

האם תרצה לראות את עבודתה של תרזה באופן אישי? תסתכל עליה.