ארכיון העבודות אמן מומלץ: סרג'יו גומז

מה גורם לך בראש לצייר דמויות מופשטות וחסרות פנים שאינן קשורות לפי אובייקטים או מקומות?

תמיד התעניינתי בצורת האדם ובדמותו. זה תמיד היה חלק מהעבודה והשפה שלי. דמות הצללית יכולה להיות נוכחות נטולת זהות. מספרים הם הפשטה של ​​זהות. ומספרים הם שפה אוניברסלית. אני מנסה להסיר אלמנטים הקשריים מהדיוקן שעשויים להסיח את דעתך מהדמות, כמו לבוש הדמות או הסביבה. אני מסיר את זה לגמרי כדי שהצורות יהיו המוקד היחיד של העבודה. אחר כך אני מוסיפה שכבות, מרקמים וצבע. אני אוהבת מרקם ושכבות כאלמנטים שמלווים את הדמות. התחלתי לעשות את זה ב-1994 או 1995, אבל כמובן שיש יוצאים מן הכלל. נושאים מסוימים, כמו הנושאים החברתיים והפוליטיים שהצגתי, צריכים להיות בעלי אובייקטים הקשריים אחרים. ציירתי את החלק שמתאר הגירה וילדים שנותרו בגבול, אז היו חייבים להיות אינדיקטורים ויזואליים.

חלק מהעבודות שלי, כמו סדרת החורף, מאוד מופשטת. גדלתי במקסיקו סיטי שם מזג האוויר יפה כל השנה. מעולם לא חוויתי סופת שלגים. מעולם לא חוויתי מזג אוויר קיצוני עד שהייתי בן 16 כשהגעתי לארה"ב עם המשפחה שלי. הסדרה נקראה על ידי. זה גרם לי לחשוב על עונת החורף וכמה היא חזקה בשיקגו. זה 41 חורף כי הייתי בן 41 כשיצרתי אותו. זה חורף אחד לכל שנה. זוהי הפשטה של ​​החורף. הנוף משתנה לחלוטין עם השלג. ערבבתי פולי קפה לתוך הצבע כי קפה הוא משקה חורפי כזה. יש חמימות בקפה וזה משקה מאוד אמריקאי. הסדרה הזו היא השתקפות של החורף, ומאוד רציתי לעשות את זה.

מה הסטודיו או התהליך היצירתי שלך ייחודי?

אני תמיד צריך קיר גדול בסטודיו לציור שלי. אני אוהב את הקיר הלבן. בנוסף לאספקה, אני אוהב לקבל מחברת משלי. אני לובש את זה ב-18 השנים האחרונות. יש תמונות שאני אוהב ואני מסתכל עליהן לפני שאני מתחיל סשן. יש לי גם ספרים. אני אוהב להאזין למוזיקה, אבל אני לא מקשיב לסגנון מסוים של מוזיקה. זה לא קשור לאמנות שלי. יותר נכון, אם לא שמעתי מוזיקאי הרבה זמן ורוצה להאזין לו שוב.

אני עושה הרבה טיפות בציורים שלי ועובד עם אקריליק. ואני עושה 95% מהעבודה שלי על הנייר. ואז אני מדביק את הנייר על הבד. אני עובד קשה כדי להשיג את המשטח המושלם כך שהנייר והקנבס יהיו יפים וללא קמטים. רוב העבודות שלי די גדולות - פסלונים בגודל טבעי. אני מקפל חלקים כדי לנסוע. הציורים שלי מחוברים לקנבס לבן מתוח עם לולאות בכל פינה לציפורניים. זוהי שיטת תלייה פשוטה מאוד ויעילה מאוד. זה גורם לציור להיראות כמו חלון או דלת עם דמות בצד השני. זה גם רעיוני וגם מעשי. הגבול מפריד בצורה יפה ונקייה את הדמות. כאשר אספן או אדם רוכשים את העבודה שלי, הם יכולים לתלות אותה כמו בגלריה. או לפעמים אני יכול להתקין את החלק על לוח עץ.

איך להחזיק ולכוון פרויקטים ברמה של ART NXT, FORMERLY 33 MODERN GALLERY שיפרה את קריירת האמנות שלך?

תמיד חלמתי על גלריית אמנות משלי. אני מתעניין גם בסטודיו וגם בצד העסקי של עולם האמנות. לפני עשר שנים שאלתי כמה חברים אם הם רוצים לפתוח גלריה ביחד, והחלטנו לעשות את זה. מצאנו מקום בשיקגו בבניין של 80,000 רגל מרובע שהם קנו. שני אמנים מפורסמים אלו רכשו את הבניין כדי ליצור מרכז אמנות -. פתחנו את הגלריה שלנו במרכז האמנות וצמחנו יחד. אני עובד במרכז אמנות כמנהל תערוכות. שינינו את שם הגלריה שלנו, לשעבר 33 Contemporary, ל-. אנחנו מקיימים בית פתוח ביום שישי הראשון של כל חודש.

הבעלות והניהול של גלריה עזרו לי להבין איך עובד עולם האמנות. אני מבין מה יש מאחורי הקלעים, איך ניגשים לגלריה ואיך ניגשים למוסד. אתה חייב להיות בעל גישה יזמית. אל תחכו בסטודיו שלכם. אתה חייב לצאת ולהיות נוכח. אתה צריך להיות במקום שבו נמצאים האנשים שאתה רוצה לעבוד איתם. עקבו אחר ההתקדמות שלהם והכירו אותם. ותן לעצמך זמן לבנות את הקשר הזה. זה עשוי להתחיל בהצגה של עצמך, בהופעה בפתיחה, ותמשיך להופיע. המשיכו להשתתף וללמוד על עבודתם. אז הם יידעו מי אתה. זה הרבה יותר טוב מאשר לשלוח למישהו גלויה.

ייסדת את ART NXT LEVEL כדי לעזור לאמנים להתפתח בקריירה שלהם. האם אתה יכול לדעת יותר על זה ואיך זה התחיל?

יש לי ניסיון רב בעולם האמנות כבעל גלריה כבר 10 שנים וכאמן. לאשתי, ד"ר ג'נינה גומז, יש דוקטורט בפסיכולוגיה. רק בשנה שעברה, החלטנו לשלב את כל הניסיון שלנו וליצור. אנו עוזרים לאמנים לנהל את הקריירה האמנותית שלהם, כמו גם את בריאותם הנפשית ורווחתם. אם אתה בריא וחיובי, אתה מרגיש טוב יותר ויש לך יותר אנרגיה. אנחנו מפתחים סמינרים מקוונים כדי ללמד אמנים מושגים, כמו איך ליצור תערוכה. כרגע אנחנו עושים אחד ב. אנחנו בונים קהילה וצומחים בינלאומית. אנחנו גם עושים פודקאסטים. הם נותנים לנו גישה לקהל ענק ברחבי העולם שאחרת יהיה קשה להגיע אליו. לפני כן, מעולם לא עשיתי פודקאסט. הייתי צריך לצאת מאזור הנוחות שלי וללמוד משהו חדש. זו הגישה שאנו מלמדים אמנים להיות ממוקדי מטרה.

בכל שבוע אנחנו יוצרים פודקאסט חדש שמציג אנשים כמו אמנים, מנהלי גלריות ומומחי בריאות ואיכות חיים. יש לנו גם משהו שהמציא מייסד ארכיון האמנות. אנו כוללים משאבים שאנו חושבים שאמנים צריכים להיות מודעים אליהם. פודקאסטים הם גם נהדרים כי אתה יכול להאזין להם בזמן שאתה עובד באולפן. עם מנהל הגלריה והאמן. הוא בעל חנות בשיקגו והיה המנטור שלי כשפתחתי את הגלריה שלי. יש לו שפע של ידע והוא נותן תובנה פנטסטית לגבי אופן פעולתו של גלריות.

העבודות שלך איחדו אותך בכל רחבי העולם והן נמצאות באוספים של מוזיאונים, כולל MIIT MUSEO INTERNAZIONALE ITALIA ARTE. ספר לנו על החוויה הזו וכיצד היא שיפרה את הקריירה שלך.

זו חוויה יפה ומשפילה להבין שמוסד מכיר ביצירה שלך והופך את אחד היצירות שלך לחלק מהאוסף שלו. זה משפיל לראות את עבודתי זוכה להערכה ומשנה את העולם לטובה. עם זאת, זה לוקח זמן. ואם זה קורה בן לילה, זה לא תמיד בר קיימא. זה עשוי להיות מסע בעלייה ואולי יש לך עוד דרך ארוכה לעבור. אבל זה משתלם. חלומות רבים קורים צעד אחר צעד ולאדם אחד בכל פעם. זכור להתמקד ביחסים שנבנו לאורך הדרך, אתה אף פעם לא יודע לאן הם עלולים להוביל.

יש לי קשר חזק עם גלריה באיטליה והם הכירו לי מגזין חודשי שמופץ בצפון איטליה. הוא מציג פיתוחים מוזיאונים באזור וברחבי העולם. אני מדבר על מה שקורה בסצנת האמנות של שיקגו. אני נוסע לאיטליה כל שנה ומשתתף בתוכנית חילופי תרבות. ואנחנו מארחים אמנים איטלקיים בשיקגו.

המסעות שלי הביאו למודעות מודעת למה שקורה ברחבי העולם. הם הביאו הבנה של תרבויות וכיצד אנשים עובדים באמנויות ברחבי העולם.

מחפש להקים את עסק האמנות שלך ולקבל עוד עצות בקריירה באמנות? הירשם בחינם.