מה ש-14 אמנים היו רוצים שידעו בתחילת דרכם

שאלנו 14 אמנים מוכשרים: "מה היית רוצה לדעת בתחילת הקריירה האמנותית שלך?" 

חלק מהעצות שלהם מאוד פרקטיות(!), וחלקן רחבות, רחבות וקיומיות, אבל את כולן אפשר ליישם כדי להפוך את המסע היצירתי שלכם לחלק יותר וקצת יותר שמח. 

אמנים אלה פותרים בעיות שכל האמנים השואפים מתמודדים איתם בשלב מסוים בקריירה שלהם. 

ממציאת הביטחון העצמי, המשמעת והקול שלך, להבנת יזמות, אתגרים פיננסיים וייעוץ עסקי, והתגברות על הצלחה, כישלון ואגו חבול, האמנים הללו עברו הכל והם כאן כדי לחלוק את מה שלמדו לאורך כל הדרך. דֶרֶך. .

זה מה שהם היו אומרים לעצמם כשהיו צעירים:

Etude ללא כותרת (פאהאן), נייר חתוך ביד ובלייזר על דיו מיילר

זה מרתון, לא ספרינט

הדרך מאוד מאוד ארוכה. זה לוקח חיים שלמים כדי לפתח את המיומנות שלך, וכל מי שאומר לך אחרת פשוט משקר. יהיו הרבה דמעות והכרת תודה קטנה (בהתחלה).

אנשים יכולים (ויהיו) להיות אכזריים או לא בונים כלפיך וכלפי העבודה שלך. לגדל עור עבה מאוד.

האצבעות האמצעיות שימושיות כאשר בעלי גלריות, מורים, מבקרים או אמנים אחרים הם נוראים שלא לצורך. תמשיך לעבוד בכל מקרה.

אין רגעים של תובנה או השראה גדולה (בסדר, אולי מדי פעם, אבל כמעט אף פעם); זה על להתנתק כל יום. למד להרגיש בו שמחה.

למד כמה שיותר על שיווק עצמך ועל העבודה שלך בהקדם האפשרי. אל תסמוך על אף אחד אחר שיעזור לך בזה.

הכירו את האנשים שאוספים את העבודה שלכם ושמרו איתם על קשר. הם חלק ממה שהופך את הכל לכדאי.

תהנה מהנסיעה. אני שומע הרבה אנשים אומרים לי שהם באמת התעסקו באמנות כשהם היו ילדים, אבל נאלצו לוותר עליה מסיבות שונות (ובאמת הלוואי שיוכלו לעשות אמנות שוב). אם יש לך את האומץ לעשות את העבודה ולפרסם אותה, היה גאה בעצמך ותהנה ממנה.

@ , @

 מחבר, שמן, אקריליק, נייר על קנבס

אין נכון או לא נכון, אין ניצחון או תבוסה

כשהתחלתי לראשונה, חשבתי שיש גישה "נכונה" לאמנות שלי ולעסק האמנות שלי. נדמה היה לי שכל האמנים יודעים את הדרך...חוץ ממני. אם הייתי יכול לחזור אחורה בזמן, הייתי אומר לעצמי שאין דרך נכונה או לא נכונה.

במקום זאת, מדובר בעשיית דברים אמין דֶרֶך. אם הייתי יודע על זה קודם לכן, הייתי פחות מודאג מהאופן שבו העבודה שלי תיתפס והייתי בטוח יותר בחזון שלי לעסק שלי.

עסק האמנות יכול להיות מאוד תחרותי: של מי העבודה שלו טובה יותר (פרסי אמנות), של מי העבודות מוכרות יותר. לקח לי זמן להוריד את דעתי מהרעש.

אז, הייתי גם אומר לעצמי הצעיר שהתחרות היא האויב. הרבה יותר טוב לנצל את הזמן כדי לעשות מונופול על המרחב שבו אתה יוצר ערך.

@, @

LGBTQ Rights by , אקריליק וספריי צבע על קנבס

להיות אמן פירושו גם להיות בעל עסק.

הייתי רוצה לדעת עד כמה אמן עובד היום דורש ממך להיות מקצוען לעסקים קטנים עם הבנה במגמות בשוק האמנות.

עם הופעת האינטרנט והרשתות החברתיות, הגיע גל חדש של אינטראקציה בין עולם האמנות לאמן. אמנים מכל הרקעים, הפרקטיקות, הז'אנרים והכישרונות מתפתחים בדרכים שאלו שבאו לפנינו יכלו רק לחלום עליהן, אבל עם ההתגלות הזו באה אחריות גדולה על האמן.

אתר אינטרנט הוא חובה, נוכחות במדיה חברתית היא חובה, , והיכולת למכור אמנות ישירות היא לא רק אפשרית אלא רצויה, ויחד עם זה מגיעה גם האחריות להבין את נבכי שוק האמנות.   

@

שנגרילה, צילום מתכת

לערבב 

Bזה נחמד. תמיד היה אדיב לאנשים, גם אם הם מבקרים אותך או פשוט לא מגיבים לתמונות שלך.

Lלהרוויח כל מה שאתה יכול משיווק ו . אתה יכול לקבל 4,000 תמונות מבריקות בכונן הקשיח שלך, אבל ללא חשיפה, הן הופכות בהדרגה לחסרות משמעות.

Eלְהִתְנַהֵג. לעולם אל תפסיק ללמוד. אינטליגנציה היא הבסיס לאמנות גדולה. כדי לעורר רגשות אצל אחרים, עליך לגרום לצופה לפקפק ברעיונות הקודמים שלו ולאתגר את מחשבותיו המבוססות. 

Nרֶשֶׁת. כל אחד צריך שבט שיתמוך בו.

Dאל תוותר... פשוט תמשיך לנסות. 

@

התעוררות הר סוסיטנה, שמן על לוח

צמצם משימות אדמיניסטרטיביות ומקסם את זמן הביצוע

צייר (או צור) עוד.

פעם ביליתי כל כך הרבה זמן בעבודה עמוסה שזה לקח מחיר מהזמן שלי בכן. במבט לאחור, נאלצתי למצוא דרך להאציל או למיקור חוץ את העבודה השגרתית שלי מוקדם יותר, כך שניתן יהיה לחסוך או אפילו להגדיל את זמן הציור שלי.

מסיבה זו, אני ממליץ לך לשכור עוזר לפני שתמצא צורך בכך. אם תחכו יותר מדי, המצב כבר יהיה קדחתני, והמעבר להאצלה יהיה מסורבל שלא לצורך. סימן נוסף להמתנה ארוכה מדי הוא שהדברים מתחילים לקרטע מכיוון שיש פחות ופחות זמן להשלים אותם. זה עלול להיות מסוכן. ההוצאה והזמן להעסיק ולהכשיר עוזר שווה את זה. תכנן תוכניות והתחיל לתקצב כבר עכשיו.

@

חלל של פעימות לב ללא גבול, , אקריליק על יופו

פתח את הצד העסקי של הדברים מוקדם

כשהתחלתי לראשונה, לא ממש הבנתי את הצד היזמי של יצירתיות. זה היה תהליך למידה לא קטן לבסס את עצמי כעסק יחד עם פיתוח הפרקטיקה שלי בסטודיו והחזון האישי שלי כאמן.

אני ממליץ בחום למצוא מנטור שיוכל להראות לך את הדרך קדימה כשאתה הולך לאן שאתה הולך.

באופן דומה, הייתי רוצה לדעת כמה חשוב להחזיק ארכיונים ורישומים מדויקים.

שנים אחר כך, כשהקמתי, נאלצתי להזין נתונים במשך חודשים כדי להתעדכן. היה מציל חיים לתהליך הזה, אבל עדיין זה היה המון עבודה שצריך לעשות בבת אחת.

הייתי גם אומר לעצמי להישאר חיובי ולדעת שאפשר להיות אמן מקצועי. קיבלתי כל כך הרבה הודעות מייאשות שהחלום שלי לא היה אפשרי וזה לקח הרבה יותר זמן ממה שרציתי להיות אמן במשרה מלאה. אבל זה בהחלט אפשרי. זה רק דורש קצת כושר המצאה ועבודה קשה.

@

הד ודממה, גרפיט ואקריליק

השווה את עצמך רק לעצמיך הקודם

התחלתי במקום שבו הייתה לי מעט מאוד הבנה בעולם האמנות ובאמנים אחרים סביבי. אני חושב שאם הייתי יודע כמה כישרון כבר קיים, כנראה אפילו לא הייתי מתחיל!

בזמנו, השוויתי רק את העבודה שלי לעבודה הקודמת שלי, שהיא מקום בטוח לבנות בו ביטחון.

@

כוח היברידי, , קֵרָמִי

אל תסתמך על כסף מהאמנות שלך... בהתחלה

מקורות הכנסה מרובים מלבד מכירת היצירה שלך חשובה מאוד כשאתה רק מתחיל, ואולי במהלך הקריירה שלך כאמן.  

זרם הכנסה מגוון אפשר לי להתנסות ולעשות את העבודה שאני באמת רוצה לעשות, לא רק לעשות את העבודה שאני יודע שתמכור. גיליתי שאני מנסה לרצות כל מי שמצייר את מה שאני עושה הוא מתכון לדברים לא כל כך טובים.  

זה גם גרם לי לשנוא לעשות אמנות; נמאס לי מזה.  

צור עבודה שאתה באמת אוהב והקונים הנכונים יופיעו עם הזמן.

כך תוכלו להישאר בדרך היצירתית האישית שלכם, אך יחד עם זאת, תוכלו להאכיל את עצמכם ולשמור על קורת גג עם מקור הכנסה חלופי.  

@

פרינג' V2, , חרוזי פליז, אלומיניום, עץ

סמוך על האינסטינקטים שלך ועל היכולות שלך

המחויבות הכנה שלך לתרגול שלך היא הדרך להפוך לאמן מצליח. זה על לסמוך על האינסטינקטים שלך.

שני הדברים הללו בתוספת גישה עדכנית לשיווק = הצלחה.

תואר באמנויות יפות אינו תשובה מוחלטת. אני מכיר הרבה אמנים מוכשרים שרואים את עצמם לא כשירים לקרוא לעצמם אמנים כי אין להם MFA. אני גם מכיר הרבה אמני MFA שעבודתם לא ברמה.

יש לך את זה או אין לך. ביטחון עצמי הוא ערך עליון להצלחה יצירתית ואושר יצירתי.

@

משתנה כחול זוהר, הלחמת כסף, נחושת, אבקת פיגמנט אולטרה-מארין

תעשה יותר עבודה

ההיגיון הסטנדרטי מאחורי העצה הזו הוא שעבודה במספרים גדולים תרגיע אותך ובסופו של דבר תרוויח יותר כסף. עבודה טובה.

וזה נכון, אבל גם גיליתי שכשאני מאיץ את זרימת העבודה שלי, אני לא כל כך מחובר רגשית לתוצר הסופי. כל בקשה להשתתפות בגלריה או במעון אינה כמו משאל עם אישי עליי כאמן. כאשר הדחייה באה באופן בלתי נמנע, קל לי יותר להמשיך כשאני יכול לומר לעצמי, "אוי, אבל זו עדיין עבודה ישנה."

@

 מ, זכוכית

המשיכו ללכת מול הדחייה

אחרי כמעט שני עשורים כאמן, אני עדיין לומד הרבה, ויש הרבה שאני אפילו לא יודע שאני עדיין לא יודע. אבל אולי הכי חשובה היא היכולת להמשיך מול דחייה או אנשים שלא מגיבים ולא אוהבים את העבודה שלי.

אחרי שהכנסתי את כל מה שיש לי ביצירה שלי, אני מניח שאחרים יתחברו אליה וירצו אותה, בין אם הם בעלי גלריות, אספנים או אוצרים.

התחרות קשה, שיעור הדחייה גבוה יותר באופן אקספוננציאלי, ואנחנו צריכים להיות בסדר ולא להתבלבל. או לפחות להיות מסוגלים לחזור מאכזבות ולהמשיך להתקדם.

@

ציפור על רימון (3 סנוניות מטורפות מחוברות לסיכה), שחור פחמן ואקריליק על לוח

מחויבות היא הכל

הייתי אומר לעצמי להקדיש את כל זמני לאמנות שלי; עבוד להשגת המטרות שלך במשרה מלאה, הישאר על המסלול והישאר ממוקד.

כשהייתי נער, הייתי מעריץ גדול של דאלי ואחד הציטוטים שלו היה: "מעולם לא נוצרה יצירת מופת על ידי אמן עצלן". זה תמיד תקוע לי בראש.

@

. . שמן על בד

הכנס את השעון ולחץ חזק

מה שהייתי רוצה לדעת כאמן שאפתן הוא שדחייה היא רק חלק מהמקצוע. אתה צריך להיות מוכן לקבל הרבה "לא" כדי לקבל סוף סוף "כן". התמדה היא המפתח, וחשוב לא לקחת את הדחיות הללו ברצינות רבה מדי או באופן אישי. תמשיכי להתקדם!

העבודה שלך תמשיך להשתפר ככל שתמשיך לתרגל את האמנות שלך ולהשקיע שעות. קיבלתי עצה מפרופסור לאמנות בקולג' שנשאר איתי עד היום. הוא עודד אותי פשוט לבוא לסטודיו, גם אם לא הרגשתי מאוד השראה לעבוד.

בדרך כלל, לאחר ששהיתי בסטודיו במשך שעה בערך, מצאתי את עצמי שקוע באמנות שלי.

@

, שמן על פשתן

אל תצפה להיות רציני לגבי אמנות.       

אל תפחד. היו יותר מוכנים לקחת סיכונים. היו בטוחים ותאמינו בעצמכם. לפתח ולחקור את היצירתיות שלך ולשפר את כישוריך. 

דחיתי את העיסוק הרציני באמנות שלי במשך 18 שנים. אחרי בית הספר לאמנות, הייתי קצת אבוד ולא בטוח מי אני. נסעתי והתחלתי את הקריירה העסקית שלי בעבודה עבור ארגון בניו יורק. למרות שרכשתי מיומנויות רבות והתבגרתי, בשנים האחרונות של הקריירה העסקית שלי הייתי נואש להקדיש יותר זמן לאמנות שלי. לא ידעתי איך לעבור את המסע הזה בעצמי, אז ביקשתי את עזרתו של מאמנת יצירתית וחיים ובסופו של דבר החלטתי לקבל את התואר השני שלי בגיל 40.  

הייתי אומר לעצמי הצעיר למצוא מנטור או מאמן יצירתי שאפשר ללמוד ממנו. וחסוך כסף כשיש לך אותו! לבסוף, ואולי הכי חשוב, הגדר את המטרות שלך ופנה לקריירת האמנות שלך עם חשיבה עסקית.

@

רוצה להגדיר את עצמך להצלחה כבר מההתחלה? נסה לנהל את כל הפרטים של עסק האמנות שלך מהיום הראשון.