אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים
תוכן:
עד הסוף, איננו מכירים את הטכנולוגיה של שיטת הספומאטו. עם זאת, קל לתאר אותו בדוגמה של יצירותיו של הממציא שלה לאונרדו דה וינצ'י. זהו מעבר רך מאוד מאור לצל במקום קווים ברורים. הודות לכך, דמותו של אדם הופכת לנפח וחיה יותר. שיטת הספומאטו יושמה במלואה על ידי המאסטר בדיוקן של מונה ליזה.
קרא על כך במאמר "לאונרדו דה וינצ'י והמונה ליזה שלו. תעלומת הג'וקונדה, עליה מספרים מעט.
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש סיפור, גורל, תעלומה".
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=595%2C622&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=789%2C825&ssl=1″ טוען =”lazy” class=”aligncenter wp-image-4145 size-medium” title=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10-595×622.jpeg?resize=595%2C622&ssl= 1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="622" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
רנסנס (רנסנס). אִיטַלִיָה. מאות XV-XVI. קפיטליזם מוקדם. המדינה נשלטת על ידי בנקאים עשירים. הם מתעניינים באמנות ובמדע.
העשירים והחזקים אוספים סביבם את המוכשרים והחכמים. משוררים, פילוסופים, ציירים ופסלים מנהלים שיחות יומיומיות עם פטרוניהם. בשלב מסוים נראה היה שהעם נשלט על ידי חכמים, כפי שרצה אפלטון.
זכור את הרומאים והיוונים הקדומים. הם גם בנו חברה של אזרחים חופשיים, שבה הערך העיקרי הוא אדם (לא סופרים עבדים, כמובן).
הרנסנס אינו רק העתקת אמנות של תרבויות עתיקות. זו תערובת. מיתולוגיה ונצרות. ריאליזם של הטבע וכנות הדימויים. יופי פיזי ורוחני.
זה היה רק הבזק. תקופת הרנסנס הגבוה היא כ-30 שנה! משנות ה-1490 עד 1527 מתחילת פריחת היצירתיות של לאונרדו. לפני שבירת רומא.
תעתוע העולם האידיאלי נמוג במהירות. איטליה הייתה שברירית מדי. עד מהרה היא שועבדה על ידי דיקטטור אחר.
עם זאת, 30 השנים הללו קבעו את המאפיינים העיקריים של הציור האירופי ל-500 שנה קדימה! עד ל אימפרסיוניסטים.
ריאליזם תדמיתי. אנתרופוצנטריות (כאשר מרכז העולם הוא האדם). נקודת מבט ליניארית. ציורי שמן. דְיוֹקָן. נוף…
למרבה הפלא, ב-30 השנים האלה, כמה מאסטרים מבריקים עבדו בבת אחת. בפעמים אחרות הם נולדים אחד ב-1000 שנים.
לאונרדו, מיכלאנג'לו, רפאל וטיציאן הם הטיטאנים של הרנסנס. אבל אי אפשר שלא להזכיר את שני קודמיהם: ג'וטו ומסצ'יו. שבלעדיו לא יהיה רנסנס.
1. ג'וטו (1267-1337).
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש תעלומה, גורל, מסר"
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=595%2C610&ssl=1″ data- large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=607%2C622&ssl=1″ loading=”עצלן” class="wp-image-5076 size-medium" title="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918-595×610.jpg?resize=595%2C610&ssl=1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="610" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
המאה ה-200. פרוטו-רנסנס. הדמות הראשית שלו היא ג'וטו. זהו מאסטר שחולל מהפכה באמנות לבדו. XNUMX שנה לפני הרנסנס הגבוה. אלמלא הוא, בקושי היה מגיע העידן שהאנושות כל כך גאה בו.
לפני ג'וטו היו אייקונים וציורי קיר. הם נוצרו על פי הקנונים הביזנטים. פרצופים במקום פרצופים. דמויות שטוחות. אי התאמה פרופורציונלית. במקום נוף - רקע זהוב. כמו, למשל, על הסמל הזה.
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=595%2C438&ssl=1″ data- large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=900%2C663&ssl=1″ loading=”עצלן” class="wp-image-4814 size-medium" title="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767-595×438.jpg?resize=595%2C438&ssl=1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="438" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
ופתאום מופיעים ציורי הקיר של ג'וטו. יש להם דמויות גדולות. פנים של אנשים אצילים. זקן וצעיר. עָצוּב. עָגוּם. מוּפתָע. שונה.
ציורי קיר של ג'וטו בכנסיית Scrovegni בפדובה (1302-1305). משמאל: קינת ישו. אמצעי: נשיקת יהודה (פירוט). מימין: הכרזה על אן הקדושה (אמה של מרי), שבר.
היצירה העיקרית של ג'וטו היא מחזור של ציורי הקיר שלו בקפלת Scrovegni בפדובה. כשהכנסייה הזו נפתחה לבני קהילה, המוני אנשים זרמו לתוכה. הם מעולם לא ראו את זה.
אחרי הכל, ג'וטו עשה משהו חסר תקדים. הוא תרגם את סיפורי המקרא לשפה פשוטה ומובנת. והם הפכו הרבה יותר נגישים לאנשים רגילים.
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=595%2C604&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=900%2C913&ssl=1″ loading=”עצלן” class="wp-image-4844 size-medium" title="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792-595×604.jpg?resize=595%2C604&ssl=1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="604" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
זה מה שיאפיין מאסטרים רבים של הרנסנס. לקוניזם של דימויים. רגשות חיים של הדמויות. רֵיאָלִיזם.
קרא עוד על ציורי הקיר של המאסטר במאמר "ג'וטו. בין האייקון לריאליזם של הרנסנס".
ג'וטו זכה להערצה. אבל החידוש שלו לא פותח עוד יותר. האופנה לגותית בינלאומית הגיעה לאיטליה.
רק לאחר 100 שנים יופיע יורש ראוי לג'וטו.
2. מסאצ'יו (1401-1428).
אתר "יומן הציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=595%2C605&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=900%2C916&ssl=1″ loading=”עצלן” class="wp-image-6051 size-medium" title="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561-595×605.jpg?resize=595%2C605&ssl=1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="605" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
תחילת המאה ה-XNUMX. מה שנקרא הרנסנס המוקדם. חדשן נוסף נכנס למקום.
מסאצ'יו היה האמן הראשון שהשתמש בפרספקטיבה ליניארית. הוא תוכנן על ידי חברו, האדריכל ברונלסקי. כעת העולם המתואר הפך דומה לעולם האמיתי. ארכיטקטורת צעצועים היא נחלת העבר.
אתר "יומן הציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1" loading="עצלן" class="wp-image-6054 size-thumbnail" title="אמני רנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
הוא אימץ את הריאליזם של ג'וטו. עם זאת, בניגוד לקודמו, הוא כבר ידע היטב את האנטומיה.
במקום דמויות חסומות, ג'וטו הוא אנשים בנוי להפליא. בדיוק כמו היוונים הקדמונים.
הפרסקו מוזכר גם במאמר "פרסקו מאת ג'וטו. בין האייקון לריאליזם של הרנסנס".
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=595%2C877&ssl=1″ data- large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=786%2C1159&ssl=1″ loading=”עצלן” class="wp-image-4861 size-medium" title="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816-595×877.jpg?resize=595%2C877&ssl=1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="877" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
מסאצ'יו הוסיף גם כושר הבעה לא רק לפנים, אלא גם לגוף. אנחנו כבר קוראים רגשות של אנשים לפי תנוחות ומחוות. כמו, למשל, הייאוש הגברי של אדם והבושה הנשית של חוה על הפרסקו המפורסם ביותר שלו.
הפרסקו מוזכר גם במאמר "פרסקו מאת ג'וטו. בין האייקון לריאליזם של הרנסנס".
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=595%2C1382&ssl=1″ data- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=732%2C1700&ssl=1" loading="עצלן" class="wp-image-4862 size-thumbnail" title="אמני רנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים” src=”https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
מסאצ'יו חי חיים קצרים. הוא מת, כמו אביו, במפתיע. בגיל 27.
עם זאת, היו לו חסידים רבים. מאסטרים מהדורות הבאים הלכו לקפלת ברנקאצ'י כדי ללמוד מהציורים שלו.
אז החידוש של מסצ'יו נקלט על ידי כל האמנים הגדולים של הרנסנס הגבוה.
קרא על פרסקו של המאסטר במאמר "גירוש מגן העדן" מאת Masaccio. למה זו יצירת מופת?
3. לאונרדו דה וינצ'י (1452-1519).
אתר "יומן הציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=595%2C685&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=740%2C852&ssl=1″ loading=”עצלן” class="wp-image-6058 size-medium" title="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569-595×685.jpg?resize=595%2C685&ssl=1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="685" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
לאונרדו דה וינצ'י הוא אחד מהטיטאנים של הרנסנס. הוא השפיע רבות על התפתחות הציור.
דה וינצ'י הוא שהעלה את מעמדו של האמן עצמו. הודות לו, נציגי המקצוע הזה הם כבר לא רק אומנים. אלו הם היוצרים והאריסטוקרטים של הרוח.
לאונרדו עשה פריצת דרך בעיקר בתחום הפורטרטים.
הוא האמין ששום דבר לא צריך להסיח את הדעת מהתמונה הראשית. העין לא צריכה לנדוד מפרט אחד למשנהו. כך הופיעו דיוקנאותיו המפורסמים. תַמצִיתִי. הרמוני.
קרא על כך במאמר "לאונרדו דה וינצ'י והמונה ליזה שלו. תעלומת הג'וקונדה, עליה מספרים מעט.
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש סיפור, גורל, תעלומה".
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=595%2C806&ssl=1″ data-large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=900%2C1219&ssl=1″ טוען =”lazy” class=”wp-image-4118 size-medium” title=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7-595×806.jpeg?resize=595%2C806&ssl= 1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="806" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
החידוש העיקרי של לאונרדו הוא שהוא מצא דרך להפוך את התמונות...לחיות.
לפניו, הדמויות בפורטרטים נראו כמו בובות מראה. הקווים היו ברורים. כל הפרטים מצוירים בקפידה. ציור מצוייר לא יכול להיות חי.
לאונרדו המציא את שיטת הספומאטו. הוא טשטש את הקווים. הפך את המעבר מאור לצל לרך מאוד. נראה שהדמויות שלו מכוסות בערפל בקושי מורגש. הדמויות התעוררו לחיים.
חפשו את התשובה במאמר "לאונרדו דה וינצ'י והמונה ליזה שלו. תעלומת הג'וקונדה, עליה מספרים מעט.
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש סיפור, גורל, תעלומה".
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=595%2C889&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=685%2C1024&ssl=1″ טוען =”lazy” class=”wp-image-4122 size-medium” title=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9-595×889.jpeg?resize=595%2C889&ssl= 1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="889" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
Sfumato ייכנס לאוצר המילים הפעיל של כל האמנים הגדולים של העתיד.
לעתים קרובות יש דעה שליאונרדו, כמובן, גאון, אבל לא ידע איך להביא שום דבר עד הסוף. ולעתים קרובות הוא לא סיים לצייר. ורבים מהפרויקטים שלו נשארו על הנייר (אגב, ב-24 כרכים). בכלל, הוא נזרק לרפואה, ואז למוזיקה. אפילו אומנות ההגשה בזמנו חיבבה.
עם זאת, תחשוב בעצמך. 19 ציורים - והוא האמן הגדול ביותר בכל הזמנים והעמים. ומישהו אפילו לא קרוב לגדולה, בזמן שהוא כותב 6000 קנבסים בחיים. ברור, למי יש יעילות גבוהה יותר.
קרא על הציור המפורסם ביותר של המאסטר במאמר מונה ליזה מאת לאונרדו דה וינצ'י. המסתורין של המונה ליזה, שעליה מעט מדברים".
4. מיכלאנג'לו (1475-1564).
אתר "יומן הציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=595%2C688&ssl=1″ data- large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=663%2C767&ssl=1″ loading=”עצלן” class="wp-image-6061 size-medium" title="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573-595×688.jpg?resize=595%2C688&ssl=1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="595" height="688" sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1"/>
מיכלאנג'לו החשיב את עצמו כפסל. אבל הוא היה מאסטר אוניברסלי. כמו שאר עמיתיו לרנסנס. לכן, מורשתו הציורית גרנדיוזית לא פחות.
ניתן לזהות אותו בעיקר על ידי דמויות מפותחות פיזית. הוא תיאר אדם מושלם שבו יופי פיזי פירושו יופי רוחני.
לכן, כל הדמויות שלו כל כך שריריות, עמידות. אפילו נשים וזקנים.
מיכלאנג'לו. קטעים של פרסקו הדין האחרון בקפלה הסיסטינית, הוותיקן.
לעתים קרובות מיכלאנג'לו צייר את הדמות עירומה. ואז הוספתי בגדים מלמעלה. כדי להפוך את הגוף לבלט ככל האפשר.
הוא צייר לבדו את תקרת הקפלה הסיסטינית. למרות שמדובר בכמה מאות ספרות! הוא אפילו לא נתן לאף אחד לשפשף את הצבע. כן, הוא לא היה חברותי. הייתה לו אישיות קשוחה ומריבה. אבל יותר מכל, הוא לא היה מרוצה מ...עצמו.
אתר "יומן הציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ טוען =”lazy” class=”wp-image-3286 size-full” title=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405&ssl=1″ alt= »אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="900" height="405" sizes="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1"/>
מיכלאנג'לו חי חיים ארוכים. שרד את שקיעת הרנסנס. עבורו זו הייתה טרגדיה אישית. יצירותיו המאוחרות מלאות עצב וצער.
באופן כללי, הדרך היצירתית של מיכלאנג'לו היא ייחודית. יצירותיו המוקדמות הן שבחו של הגיבור האנושי. חופשי ואמיץ. במיטב המסורות של יוון העתיקה. כמו דוד שלו.
בשנות החיים האחרונות - אלו תמונות טרגיות. אבן חצובה בכוונה גס. כאילו לפנינו אנדרטאות לקורבנות הפאשיזם של המאה ה-XNUMX. תראה את ה"פייטה" שלו.
פסלים של מיכלאנג'לו באקדמיה לאמנויות יפות בפירנצה. משמאל: דוד. 1504 מימין: פייטה פלסטרינה. 1555
איך זה אפשרי? אמן אחד עבר את כל שלבי האמנות מתקופת הרנסנס ועד המאה ה-XNUMX בחיי אחד. מה יעשו הדורות הבאים? לך בדרך שלך. בידיעה שהרף הוצב גבוה מאוד.
5. רפאל (1483-1520).
קראו על רפאל במאמר "הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים".
קראו על המדונות המפורסמות ביותר שלו במאמר "מדונות מאת רפאל. 5 הפרצופים היפים ביותר.
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
"data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1" loading ="עצל" class="wp-image-3182 size-thumbnail" title="אמני רנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1 אינץ' alt=»אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
רפאל מעולם לא נשכח. גאונותו הוכרה תמיד: גם במהלך החיים וגם לאחר המוות.
הדמויות שלו ניחנות ביופי חושני, לירי. זה היה שלו מדונה נחשבות בצדק לתמונות הנשיות היפות ביותר שנוצרו אי פעם. יופי חיצוני משקף את היופי הרוחני של הגיבורות. הענווה שלהם. ההקרבה שלהם.
קראו על הציור במאמרים
"מדונה הסיסטינית מאת רפאל. למה זו יצירת מופת?
המדונות של רפאל. 5 הפרצופים היפים ביותר.
אתר "יומן ציור. בכל תמונה יש סיפור, גורל, תעלומה".
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1" loading ="עצל" class="wp-image-3161 size-thumbnail" title="אמני רנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1 אינץ' alt=»אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
המילים המפורסמות "יופי יציל את העולם" אמר בדיוק על המילים פיודור דוסטויבסקי מדונה הסיסטינית. זו הייתה התמונה האהובה עליו.
עם זאת, תמונות חושניות אינן הצד החזק היחיד של רפאל. הוא חשב בזהירות רבה על הקומפוזיציה של ציוריו. הוא היה אדריכל חסר תקדים בציור. יתר על כן, הוא תמיד מצא את הפתרון הפשוט וההרמוני ביותר בארגון החלל. נראה שלא יכול להיות אחרת.
אתר "יומן הציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=595%2C374&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=900%2C565&ssl=1″ loading=”עצלן” class="wp-image-6082 size-large" title="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592-960×603.jpg?resize=900%2C565&ssl=1″ alt=”אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="900" height="565" sizes="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1"/>
רפאל חי רק 37 שנים. הוא מת בפתאומיות. מהצטננות וטעויות רפואיות. אבל אי אפשר להפריז את המורשת שלו. אמנים רבים העריצו את המאסטר הזה. והם הכפילו את התמונות החושניות שלו באלפי בדים שלהם.
קרא על הציורים המפורסמים ביותר של רפאל במאמר "דיוקנאות של רפאל. חברים, אוהבים, פטרונים".
6. טיציאן (1488-1576).
אתר "יומן הציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1″ data- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1" loading="עצלן" class="wp-image-6066 size-thumbnail" title="אמני רנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580-480×600.jpg?resize=480%2C600&ssl=1″ alt="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="480" height="600" data-recalc-dims="1"/>
טיציאן היה צבעוני חסר תקדים. הוא גם התנסה רבות בקומפוזיציה. באופן כללי, הוא היה חדשן נועז.
בגלל הברק הזה של כישרון, כולם אהבו אותו. נקרא "מלך הציירים וצייר המלכים".
אם כבר מדברים על טיציאן, אני רוצה לשים סימן קריאה אחרי כל משפט. אחרי הכל, זה הוא שהביא דינמיקה לציור. פָּתוֹס. הִתלַהֲבוּת. צבע בהיר. ברק של צבעים.
אתר "יומן הציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1" loading="עצלן" class="wp-image-6086 size-thumbnail" title="אמני רנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594-417×640.jpg?resize=417%2C640&ssl=1″ alt="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="417" height="640" data-recalc-dims="1"/>
לקראת סוף חייו פיתח טכניקת כתיבה יוצאת דופן. המשיכות מהירות ועבות. הצבע נמרח או עם מברשת או עם אצבעות. מכאן - התמונות עוד יותר חיות, נושמות. והעלילות עוד יותר דינמיות ודרמטיות.
אתר "יומן הציור. בכל תמונה יש תעלומה, ייעוד, מסר".
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=595%2C815&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=748%2C1024&ssl=1" loading="עצלן" class="wp-image-6088 size-thumbnail" title="אמני רנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="אמני הרנסנס. 6 מאסטרים איטלקיים גדולים" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
זה לא מזכיר לך משהו? כמובן שזו טכניקה. רובנס. והטכניקה של אמנים מהמאה ה- XIX: Barbizon ו אימפרסיוניסטים. טיציאן, כמו מיכלאנג'לו, יעבור 500 שנות ציור במהלך חיים אחד. בגלל זה הוא גאון.
קרא על יצירת המופת המפורסמת של המאסטר במאמר "ונוס של אורבינו טיציאן. 5 עובדות חריגות".
אמני הרנסנס הם הבעלים של ידע רב. כדי להשאיר מורשת כזו, היה צורך ללמוד הרבה. בתחום ההיסטוריה, האסטרולוגיה, הפיזיקה וכדומה.
לכן, כל תמונה שלהם גורמת לנו לחשוב. למה זה מוצג? מהי ההודעה המוצפנת כאן?
הם כמעט אף פעם לא טועים. כי הם חשבו היטב על עבודתם העתידית. הם השתמשו בכל המטען של הידע שלהם.
הם היו יותר מאמנים. הם היו פילוסופים. הם הסבירו לנו את העולם באמצעות ציור.
לכן הם תמיד יעניינו אותנו מאוד.
***
תגובות קוראים אחרים ראה למטה. לעתים קרובות הם מהווים תוספת טובה למאמר. אתה יכול גם לחלוק את דעתך על הציור והאמן, כמו גם לשאול את המחבר שאלה.
גרסה אנגלית של המאמר
השאירו תגובה