קעקועים של צ'יקאנו: שורשים, התייחסויות תרבותיות ואמנים

1. מדריך
2. סגנונות
3. צ'יקאנו

מדריך זה לקעקועים של צ'יקאנו מסתכל על השורשים ההיסטוריים, ההתייחסויות התרבותיות והאמנים שגם הם שלטו במלאכה.

פאיאס, ורדים שופעים, מרי בתולה וחדרי תפילה מורכבים הם הדברים הראשונים שעולים בראש כשאתה חושב על קעקועים של צ'יקאנו. ולמרות שזה נכון שאלו חלק מהמרכיבים העיקריים של הסגנון, לחלק הקעקוע הספציפי הזה יש עומק כמו כמה אחרים. מההיסטוריה של לוס אנג'לס ועד לממצאים אצטקים עתיקים ואפילו איקונוגרפיה רומית-קתולית, המדריך הזה לקעקוע צ'יקאנו מסתכל לא רק על שורשים היסטוריים, התייחסויות סגנוניות ותרבותיות, אלא גם על האמנים ששלטו במלאכה.

השורשים ההיסטוריים של קעקוע צ'יקאנו

גוונים חלקים של אפור מדגישים את הגישה ההמחשה לחלק גדול מתנועת הקעקועים של צ'יקאנו. בהתחשב בשורשיו ברישום עיפרון וכדורי, אין זה מפתיע שמבחינה סגנונית, היצירה משלבת טכניקות אלו עם רקע תרבותי עשיר להפליא. למרות שאנשים רבים מכירים את עבודתם של פרידה קאלו ודייגו ריברה, אמנים אחרים כמו ישו הלגרה, מריה איזקווירדו ודיוויד אלפארו סיקווירו עמדו גם הם בחזית היצירה האמנותית המקסיקנית. עבודתם, יחד עם אמנים דרום אמריקאים אחרים, התמקדו בעיקר בתיאור סכסוכים פוליטיים, ייצוגים משפחתיים והמחשות של חיי היומיום. אמנם יצירות אלה עשויות להיראות רחוקות מקעקועים עכשוויים של צ'יקאנו, אך המחקרים הפיגורטיביים והגישות ההמחשה המשלבות ריאליזם עם סוריאליזם מסבירים בחלקם מדוע חלק ניכר מאמנות הצ'יקאנו העכשווית הוא בעל המראה המובהק שבו היא ידועה.

כמו בהרבה תנועות אמנות, אפשר לשאול אסתטיקה וטכניקות, אבל מה שמיוחד בסגנון הקעקוע הזה הוא התרבות והעבר שמאחוריו; לאמני צ'יקאנו יש מורשת פילוסופית ופוליטית רבת עוצמה. עם היסטוריה הכוללת רדיקלים כמו פרנסיסקו מאדרו ואמיליאנו זפאטה, אין זה פלא שמהמהפכה המקסיקנית ועד לתרבות הפאצ'וקו של תחילת שנות ה-1940 ואילך, לכתבים ולפעולות חברתיות-פוליטיות הייתה השפעה עצומה על קעקוע צ'יקאנו המודרני. עוד לפני שנות ה-40, כאשר צעירים אמריקאים מקסיקו ובני תרבויות מיעוטים אחרות השתמשו ב-Zoot Suits כדי להביע את חוסר שביעות רצונם מהפוליטיקה והפוליטיקה האמריקאית המסורתית, ביטוי סגנוני אמנותי שימש לעתים קרובות ככלי יעיל. פרסקאות שימשו לעתים קרובות גם בשיחה דיאלקטית על משפט אזרחי וממשל.

הפניות תרבותיות בקעקועים של צ'יקאנו

הסיבה שכל כך הרבה מסגנון הקעקועים של צ'יקאנו מרגיש כל כך אישי היא בגלל שהוא כן. מהגרים שעשו את דרכם ממקסיקו לחלקים מטקסס וקליפורניה נאלצו להידחק לשוליים בגלל גזענות משתוללת, מעמדות ואפליה. זה אמנם גרם למאבק מר על אוכלוסיית המהגרים, אבל זה גם גרם לכך שתרבותם הייתה מוגנת ונשמרה על כנה במשך דורות. כשההגירה הגיעה לשיא משנות ה-1920 ועד שנות ה-1940, רבים מצעירי צ'יקאנו נלחמו נגד הסטטוס קוו. בשנת 1943, זה סוף סוף הגיע לשיאו בהתפרעויות החליפות של Zoot שנוצרו בעקבות מותו של צעיר היספני בלוס אנג'לס. זה אולי נראה חסר משמעות ברקע של סגנון הקעקועים של צ'יקאנו, אבל זה לא היה המקרה הראשון ולא האחרון של דיכוי ביטוי התרבות. זה לא סוד שחלק גדול מהסכסוך הזה הביא למעצרים, שלעיתים קרובות היו תוצר לוואי של הלחץ הקסנופובי של החברה על המהגרים. למפנה הפוליטי הזה הייתה ללא ספק השפעה מיידית על האסתטיקה של צ'יקאנו.

לאחר פטירתה של תת-תרבות הפאצ'וקו, החיים בלוס אנג'לס השתנו. ילדים החליפו את חליפות ה-Zoot שלהם תמורת חאקי ובנדנות פריכות והגדירו מחדש את המשמעות של להיות צ'יקאנו לדור שלהם. צצו גישות סגנוניות שהושפעו ישירות מהחיים מאחורי סורג ובריח. תוך שימוש בחומרים המעטים שהיו להם בכלא או בבאריו המנקדים את הנוף של לוס אנג'לס, האמנים שאבו השראה ישירות מחוויות החיים שלהם. סצנות של חיי כנופיות, נשים יפות, מכוניות אלגנטיות עם כיתוב פיליגרן וצלבים קתוליים התפתחו במהירות מאיורים מצוירים ביד כמו מטפחות מעוטרות בעט כדורי ומצעים בשם Paños לקעקועים איקוניים של צ'יקאנו. האסירים השתמשו בתחכום גרידא כדי להרכיב מכונת קעקועים תוצרת בית, ובאמצעות הדיו השחור או הכחול שעומד לרשותם בלבד, הציגו את מה שהם הכירו הכי טוב. כמו רוב האנשים שמתלהבים מאמנות הקעקוע, מלאכה זו שימשה כדרך לבעלות על הגוף, לבטא את עצמו ולהראות קרבה לדברים שהיו הכי קרובים.

למעשה, המורכבויות של איקונוגרפיה של קעקועים של צ'יקאנו מסובכים כל כך בהיסטוריה של אי-שקט אתני ועצמאות מתקדמת, שזה יכול להיות קשה לזרים להבין. עם זאת, זהו חלק כל כך אינטגרלי מתרבות החוף המערבי עד שרבים מההיבטים הנלווים של האסתטיקה נלקחו על ידי החברה המרכזית, מה שהופך אותה לנגישה יותר ולהערכה רבה יותר. סרטים כמו Mi Vida Loca והמגזין המחתרתי Teen Angels מגלמים את רוחו של סגנון שאולי שאוב בעבר אלים אבל היה תוצר טהור של אהבה ותשוקה. פתיחת חנויות כמו Good Time Charlie's Tattooland ואמנים כמו פרדי נגרטה, מייסדי קהילת לוס אנג'לס צ'יקאנו משנות ה-70 ועד היום, הביאו את האסתטיקה לקדמת הבמה של קהילת הקעקועים. Cholas, Payasas, Lowriders, כתובות, דמעות המייצגות את האבודים: כל זה ועוד היה דרך חיים המתוארת בצורות שונות של אמנות, כולל קעקועים של צ'יקאנו. יצירות האמנות הללו מהדהדות כל כך עמוק עם האנשים בקהילה, כי הם שואבים השראה ישירה מההיסטוריה שלהם, מההיסטוריה שלהם. עדות לכוחן של התמונות הללו היא שהטווח וההכרה של הז'אנר הזה ממשיכים לגדול.

איקונוגרפיה של קעקוע של צ'יקאנו

כמו במקרה של רוב האיקונוגרפיה של קעקועים, הרבה מושגי עיצוב קעקועים של Chicano הם משמעותיים. רבים מעיצובי הליבה הללו שזורים בהיבטים של תרבות הצ'יקאנו. קעקועים הכוללים Lowriders, עוד עמוד התווך של סוף שנות ה-1940 וה-50 שהתנגדו לאסתטיקה האנגלית, פיטבולים, קוביות וחפיסות קלפים, מדברים על אורח החיים של לוס אנג'לס. קעקועים המתארים צ'ולוס עם התינוקות שלהם "סע או מתים" הם עיצוב נוסף שלעתים קרובות ערבב את הערכתם של האסירים לתרבות המכוניות עם געגועים לאהובתם מבחוץ. אולי ה-Payasas, שפירושו "ליצן" בספרדית, הם בין התמונות המפורסמות ביותר בסגנון זה. בהשראת המסכות הדרמטיות והקומיות שהם דומים לעתים קרובות, דיוקנאות אלה מרמזים על האיזון בין קושי ואושר בחיים. גם האמרה "חייך עכשיו, תבכה אחר כך" מלווה לא פעם את היצירות הללו. לבבות קדושים, מרי הבתולה, גולגולות סוכר, ידיים מתפללות וכדומה הם כולם תמונות שהושאלו מארכיון הסמלים והקדושים הרומאים-קתולים; דת זו ידועה בצפון אמריקה, וכ-85% מהאוכלוסייה המקסיקנית נוהגת בה לבד.

אמני קעקועים ב-Chicano Tattooing

אמני קעקועים רבים העובדים בסגנון קעקוע צ'יקאנו הם חלק מקהילת צ'יקאנו בעצמם. יש היבט חשוב של שימור וכיבוד המורשת שמקשה על ניכוס; זה יכול להיות קשה לשכפל תמונות אם אין הבנה אמיתית וקשר אישי. עם זאת, עיצובים כל כך נפוצים בהיסטוריה של הקעקוע שאמנים רבים שלטו באסתטיקה ועוזרים לשמר ולהפיץ את החלק האינטגרלי הזה של תרבות הקעקועים. צ'וקו מורנו, פרדי נגרטה, צ'וי קינטנר ותמרה סנטיבאנז נמצאים בחזית הקעקוע המודרני של צ'יקאנו. כמו בכל כיוון אמנותי, כל אמן יכול לעבוד במסגרת של איקונוגרפיה סגנונית, לתת לו טאץ' אינדיבידואלי יותר. מריאליזם שחור ואפור ועד איורי גרפיט ואפילו סגנון הצ'יקאנו המסורתי האמריקאי, סגנון הקעקועים של צ'יקאנו משלב היבטים רבים של תרבות הקעקועים במערך יפהפה של טכניקות וויזואליות. אמנים נוספים בעלי סגנון אישי מובהק כוללים את פרדי נגרט, מיסטר קריקטורה, אל ווינר, פנצ'וס פלאקס, חוויאר דלונה, ג'ייסון אוצ'ואה וחוסה אראוחו מרטינז. למרות שרבים מאומני הקעקועים הללו אינם מקפידים על סגנון כזה או אחר, ברור שכל אחד מעריך את התרבות והניסיון שלו. זה בא לידי ביטוי בבירור בעבודה הנחשבת שלהם.

קשה לחשוב על קעקועים של צ'יקאנו בלי כל הקונוטציות ההיסטוריות, הפוליטיות והפילוסופיות. חלק גדול מהעבודה ההיסטורית והחברתית-פוליטית שהופקה בעבר עדיין רלוונטית להחריד היום. אבל זה חלק ממה שהופך את הסגנון לכל כך מרשים. התרבות באה לידי ביטוי יפה באמצעות צורת אמנות זו וממשיכה להשפיע על אנשים בכל רחבי העולם.

By ג'סטין מורו